مقدمه
نمایش «سیندرلا» که با رویکردی تازه به صحنه میآید، این بار در تالار چهارسو مجموعه تئاتر شهر به روی صحنه میرود. این اثر نمایشی که برخی از آن به عنوان بازتعریفی مدرن از داستانی کلاسیک یاد میکنند، با کارگردانی احسان فلاحتپیشه و بازیگری آرش فلاحتپیشه و محمد صادق ملک، به روال تمرینهای پایانی نزدیک شده است. گروه اجرایی که پیش از این در آثار مختلفی همچون «تکسلولیها»، «هی مرد گنده گریه نکن» و «به صدای زمین گوش کن» همکاریهای موفقی با هم داشتهاند، حال با این نمایش در حال بازآفرینی فضای صحنه و زمانه با زبانی تازه هستند. به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین به نقل از ایسنا، این پروژه اکنون با جدیت در آخرین مراحل تمرین قرار دارد و چهارم آذر ماه اجرای عمومی خود را در تالار چهارسو آغاز میکند. به گزارش تیم محتوای آرشیو کامل، حضور این گروه در یکی از مهمترین فضاهای نمایشی شهر میتواند توجه مخاطبان و منتقدان تئاتر ایران را به خود جلب کند.
جزئیات اجرای جدید
بر اساس برنامهریزیهای صورت گرفته، نمایش «سیندرلا» از تاریخ چهارم آذرماه هر شب ساعت ۱۹ روی صحنه میرود و مدت زمان اجرا به حدود ۹۰ دقیقه میرسد. این مدت، فرصتی است تا تماشاگران با زبانی تازه و روایتی دراماتیک از یک داستان معروف، با منظرهای جدیدی از کاراکترها و مسیر روایت آشنا شوند. کارگردانی این اثر را احسان فلاحتپیشه به عهده دارد؛ فردی که پیش از این نیز تجربه کارگردانی چندین پروژه نمایشی موفق را در کارنامه دارد و با بازیگری دو بازیگر کلیدی نمایش، یعنی آرش فلاحتپیشه و محمد صادق ملک، به دنبال بازتعریف تجربه تماشاگران از فضایهای نمایشی است. این ترکیب، از یکسو به ایجاد روایتِ مهندسیشده و بافتی باورپذیر میانجامد و از سوی دیگر به تقویت دینامیک گروهی و تعامل با مخاطب کمک میکند.
تیم هنری و سابقه اجرایی
دو بازیگر اصلی این نمایش، آرش فلاحتپیشه و محمد صادق ملک، پیش از این در نمایشهای گوناگونی با هم روی صحنه رفتهاند. همکاریهای قبلی این دو هنرمند با هم در کنار کارگردان جدید، امکان خلق فضاهای تازه و متفاوت را فراهم میکند. این تیم، به تازگی با رویکردی تازه به تجربههای گذشته مینگرد و قصد دارد از ظرفیتهای تئاتر شهر برای ارائه تجربهای تازه استفاده کند. در کنار این دو بازیگر، دیگر اعضای تیم نیز به تازگی از گذشتههای اجرایی خود میگویند و با هر اجرا، به دنبال ایجاد تعامل عمیقتری با مخاطبان هستند. لازم به ذکر است که پیش از این جلال تهرانی این نمایشنامه را با بازی گلاب آدینه، مجید آقاکریمی، بهزاد عبدی و بهنوش طباطبایی در تالار اصلی مجموعه تئاترشهر روی صحنه برده بود، و حالا نسخه تازه با نگاه دیگری به صحنه بازمیگردد.
خلاصه داستان و فضای روایی
خلاصه داستان این نسخه از «سیندرلا» بر پایه تعریفی تئاتری و نمادین از پروندهسازی و تقابل قدرت با واقعیت است. در این روایت، سیندرلا برای دریافت کمک به دفتر سروان میآید تا از فالی که به دست گرفته است مطلع شود. بر اساس روایت دراماتیک، یکی از رویدادها نشان میدهد که یک نفر در شبی خاص ممکن است به او آسیب برساند و نقش سروان در روایت، مداخلهای ساختگی در پیگیری این اتفاق است. با این تصویر، نمایش به گونهای طراحی میشود که مخاطب به تدریج با لایههای پنهان و پیچیدگیهای مراجع و انگیزهها آشنا میشود. سبک روایی این اثر، با بازتابی از زندگی مدرن و همچنین نقدهای اجتماعیِ موجود در جامعه، تلاش میکند تا از طریق فضای صحنه، روایت را به شکل چندلایهای به نمایش بگذارد. این راهبرد روایی، گرایش به ایجاد آتش روشن در ذهن تماشاگر دارد تا او را درگیر پرسشهای اخلاقی و اجتماعی کند. در این مسیر، طراحی صحنه و نورپردازی به عنوان ابزارهای کلیدی برای انتقال فضا و احساسات، نقش محوری ایفا میکنند.
سابقه اجرا و مقایسه با نسخههای پیشین
نسخههای گذشته این نمایش با حضور چهرههای شناختهشده تئاتر ایران، از جمله گلاب آدینه و دیگر بازیگران مطرح، به مدتهای پیش روی صحنه حاضر شدهاند. اکنون با رویکردی دراماتیک و بصری متفاوت، کارگردانی احسان فلاحتپیشه سعی دارد با بازتعریفی از فضا و شخصیتها، تجربهای جدید ارائه دهد. این تغییر نگاه میتواند به افزایش تمرکز بر جنبههای روانشناختی کاراکترها و همچنین تعمیق لحظات نمادین بیانجامد. در کنار این تغییر رویکرد، تیم اجرایی جدید با استفاده از تجربههای گذشته و بازبینیهای دقیق، به دنبال خلق فضایی است که هم با مخاطب معاصر همصدا شود و هم از اصول اجرای نمایشی با کیفیت پیروی کند. به گزارش تیم محتوای آرشیو کامل، این تغییرات و بازتعریفی که در حال انجام است، نشاندهنده تعهد گروه به بهبود و نوآوری در عرصه تئاتر ایران است. همچنین حضور دو بازیگر اصلی در کنار کارگردان جدید، فرصتی است تا این پروژه بتواند به عنوان یک نمونه موفق از همسویی هنری در فصل اجراهای مرکز شهر دیده شود.
تجربه مخاطب و چشمانداز آینده
با نزدیک شدن به تاریخ نخستین اجرای جدید، بازار بلیتفروش نمایش در شهر با کنشهای متفاوتی همراه شده است. مخاطبان دیدگاههای مختلفی نسبت به بازآفرینیِ این داستان دارند؛ برخی به دنبال تجربهای نو از یک متن قدیمی هستند و برخی دیگر به دنبال بازتعریفی جسورانهاند که با رویکردی مدرن تماشاگر را درگیر کند. در هر صورت، نمایش «سیندرلا» با هدف ارائه تجربهای پویشگر و دقیق در عرصه تئاتر شهری، به عنوان یکی از رویدادهای مهم فصلی در تقویم نمایش ایران مطرح است. ظرفیت تالار چهارسو و امکانات فنی مجموعه تئاتر شهر نیز به گونهای برنامهریزی شدهاند تا با حفظ استانداردهای اجرایی، تجربهای مطلوب برای مخاطبان ارائه شود. این پروژه به علاوه نشان میدهد که چگونه تئاتر ایران در مسیر گریز از فرمولهای تکراری، به سمت روایتهایی چندلایه و زبانهای بیانی متنوع حرکت میکند. همچنین این اثر با اشارههای فرهنگی-ادبی و با استفاده از نمادها و استعارهها، میخواهد با مخاطبان از سطحی فراتر از سرگرمی عبور کند و به فهمی عمیقتر از مسائل اجتماعی-اخلاقی کمک نماید. به طور کل، این نمایش میتواند به شکلی هوشمندانه مخاطب را به تفکر وادار سازد و توانایی تحلیل رویدادهای زندگی روزمره را در قالب یک اثر هنری فراهم آورد.
تکرار و تعمیق تجربه تماشاگران
با این رویکرد تازه، انتظار میرود که تماشاگران با بازآفرینی تصاویر و جملات آشنا شوند و در عین حال با شفافیت بیشتری به پرسشهای دراماتیک پاسخ دهند. تعامل با مخاطب در چنین پروژهای به دو صورت رخ میدهد: از یکسو با استفاده از زبان روایی تازه و از سوی دیگر با طراحی صحنه و نورپردازی که احساسات را به صورت غیرکلامی منتقل میکند. این ترکیب، به ویژه در فضاهایی مانند تالار چهارسو که ظرفیتهای نمایشی با کیفیت را در اختیار دارد، میتواند به تجربهای فراگیر و ماندگار برای هر دو گروه مخاطبان حرفهای و عموم منجر شود. در نهایت، نگاه تازه به این نمایش میتواند مسیر حضور داستانی کلاسیک را در فضای مدرن هموار سازد و به عنوان نمونهای از نوگرایی در تئاتر ایران در سالهای آینده به یادگار بماند.
جمعبندی و پیام برای علاقهمندان
خلاصه اینکه «سیندرلا» با حضور تیم اجرایی تازه و رویکردی متفاوت، به یکی از رویدادهای مهم تئاتر شهر تبدیل شده است. این پروژه نه تنها با روایتی جذاب و طراحی بصری قدرتمند، بلکه با نگاه به تاریخچه اجرایی و ارتباط با مخاطب، قصد دارد تجربهای چندلایه و فراموشنشدنی را ارائه دهد. مخاطبان میتوانند با حفظ فاصله امن از تماشای صحنه، به تماشای این اثر بنشینند و از زبان تصویری و موسیقاییِ نمایش بهره ببرند. با وجود این که اطلاعات دقیقِ شمای کلیِ صحنه، موسیقی زمینه و طراحی پویا به تازگی ارائه میشود، نشانههای اولیه حاکی از کیفیت و تعهد تیم اجرایی است. به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین به نقل از ایسنا، این اجرای جدید با وجود شباهتهای ساختاری با نسخههای پیشین، قصد دارد تجربهای منحصر به فرد و همسو با نیازها و سلیقههای مخاطبان امروز ارائه دهد. به گزارش تیم محتوای آرشیو کامل، این پروژه به عنوان یک نمونه بارز از نوآوری در قالبی شناختهشده، میتواند به عنوان یکی از مهمترین تجربههای تئاتریِ پاییز و زمستان پیش رو شناخته شود.